私はこれからティンホイッスルのマネをする方法を連載します。
ちょっと聴いていただけますか。川原雫さん★1 の演奏をマネしてみました。
» マネして『Inisheer』を吹いてみた
★1 川原雫さんは世界楽器てみる屋のお客さんで、Ｔｉｎｏｒｋｓというユニットのティンホイッスル担当。やさしい音色としなやかな弾力を感じさせるスライド―音をずりあげる技―がいい感じです。てみる屋でＣＤを売っています。ぜひオリジナルを聴いてください。
» CDの試聴はこちら
★2 私は他の笛でずいぶん遊んでいます。そんなですからまったく笛を吹いたことのない人が始めた場合、どうしても数ヶ月かかると思います。
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ダブルオカリナ★1 といって、一人で合奏ができるオカリナです。
四穴のオカリナを二つ合わせた形をしていてます。片方のオカリナを片手だけで１オクターブ演奏できますから、両手で独立した二つのメロディーを奏でることができます。
左手側はＤキー、右手側は４度上のＧキー。結果、ぜんたいの音域が約１オクターブ半あるというのもありがたい。
一人で合奏ができる笛のシリーズとして、先にダブルホイッスルを商品化しましたがその第二弾。今サンプル品を注文しているところです。多分だいじょうぶだと思うけれど、よい品であれば入荷します。
ものはついでと言いますから、ふつうのオカリナもそのうち販売します…ふつうだけどあまり見かけないものを探してきます。ふつうでないやつも揃えます。
★1 「ダブルオカリナ」というと、韓国産のダブルオカリナの方が知られているでしょう。あれは大小のオカリナを一つに合わせることで、オカリナの音域の狭さを解決するものです。音域はふつうのオカリナの倍ありますが、一人で二重奏しません。
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演奏の中に入るヒャラッという装飾音は、今、指穴を押さえている指…のうちいちばん下の指穴をパタッとすばやく開けて閉じます。
図の赤の指穴をすばやく開けて閉じます。
ミの音は…これ以上指穴の開けようがないので装飾音を入れることができません。
レの音を鳴らしているときは左人差指をパタッとさせます。
ドの音を鳴らしているときは左中指をパタッとさせます。
ラの音を鳴らしているときは左薬指をパタッとさせます。
ソの音を鳴らしているときは…右手人差指と中指を同時にパタッとさせます。
※の音は…まだ練習していませんが右手薬指をパタッとさせます。
この指穴を「開けて閉じる」というのは一瞬です。むしろ「開けて」が無くて「閉じる」だけの感じです。ＴＶゲームのボタンを押すような感じです。押す、押すっ、押すっ！ってな感じです。
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なんといっても大きい、1.5～2ｍくらい長さがあります。長すぎるので構えると半分近く頭の上に突き出てしまいます。音だってすごいです、ソウルシャウトって感じ。指穴は３つしかありません。これはメロディーを弾くためでなく、倍音の並びを切り替えるのに使います。
»こんな音
»スロバキアのフヤラ
フヤラは世界楽器てみる屋で販売したい楽器の一つですが、もともと現地でも高価な笛のうえ、ユーロが高くてなかなか輸入する覚悟ができずにいます。
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ジャグ(a jug)というのは水差しのことで、ぶっとい水差しに口を当ててぶいぶい鳴らすんだそうです。ラッパのように唇を振動させますが、声も出すようで、カズーのような要領でしょうか。（試しに居間に転がっている大きなウドゥを吹いてみましたが言うことをきいてくれませんでした。）
もう、ちょーかっこいいです。「ぶぇっ、ぶぇっ」とみすぼらしい音でベースを担当しているのがおそらくジャグ。チューバが壊れたらこんな音でしょうか。
ジャグバンドは２０世紀初期に北米ケンタッキー州からはじまったそうです。陶器の古いジャグはビンテージものとして、これを手に入れることがジャグ吹きのステータスなんだとか。今日はひとつ賢くなりました。
» ジャグバンドについて 『Jugband』
ラドレミーミーミ レミミーー
ミーソーーミーレーー
ドレレーードーラードードー ミレドーー
» こんなふうに吹いてみました
例題中盤「ミーソーーミーレーー」のレーーの中で２回、装飾音が入っています。後ろのきょっという装飾音はフレーズの最後を締める跳ねあげで、そのうち説明します。今回はその直前に入ってる装飾音の方。
インディアンフルートでは同じ音がいくつも続くときに右手人差指の装飾音で区切ったりする、と説明しましたが。一つの音を長く伸ばすときにも不規則に入れることがあります。「一つの音を長く伸ばしてもつまんないよなー飽きちゃうよなー、間が持たないよ。」という感じにぴょこっぴょこっと入れます。 » 過去の関連記事
この”不規則に”というのが極めてアナログな感覚で、言葉で説明できません。強いて言えば”外す”ことを心がけます。「１，２，３，４，…」のようなきれいな拍子には絶対に乗りません。聴いている人が「えっ、ええっ？」と蹴躓くような場所に入れます。
例題の２つの装飾音のコンボは自分でもきれいにキマっていると思います。１発目の装飾音のおかげで２発目の跳ねあげがすごく中途半端に聞こえます。
» レーーで入る２つの装飾音
こういう、言葉で説明できないことがインディアンフルートの芯です。言葉で説明できない、楽譜にも書けない。これはインディアンフルートの曲をたくさん聴いてまるごと身にしみこませるしかありません。曲を聴きながらいっしょに頭の中で装飾音を入れてみます。最初は「えっ、ええっ？」と蹴躓いてばかりですが、そのうち来るのが分かるようになります。違和感がなくなって、最後には「ここで来なきゃウソだろうっ」という感覚になります。
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ホピの笛は北米インディアン・ホピ族に伝わる縦笛です。尺八やケーナに似た構造なので、鳴らせるようになるまでに練習が必要です。音色はふつうのインディアンフルートに比べて力強い明るい感じ。音域は２オクターブ。２オクターブ目のシの音が出ないのは…そういうものらしい。
» ホピの笛を吹いてみた
» ホピの笛の音階と運指についてはこちら（過去の記事）
ホピの笛を製作販売しているのは今のところコヨーテ・オールドマンさんだけです。だから欲しければ彼に頼むしかありません。写真は、お客さんから頼まれて代行輸入したオールドマン作のホピの笛です。黒と青のエナメル象嵌が美しい。
オールドマンさんが販売しているのは無地の笛ですが、頼めばエナメル象嵌★を入れてくれます。彼の作る笛は無地だととたんに見栄えがしょぼいので、無理をしてでも高価な象嵌入りを入手するのがいいでしょう。ステージ映えしますし、友人知人に見せびらかせば元は取れます。
★ 配色のバリエーションは不明、写真のような黒＋青をよく見かけます。
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「窓風鈴」は風鈴をイメージしたパソコンのデスクトップアクセサリです。アクティブウィンドウの右上にぶら下がってチリンと鳴ります。前回は澄んだ音色の南部鉄風鈴をご紹介しましたが、今回は秋バージョンということで備長炭のウィンドチャイムです。備長炭特有の硬質な音がメランコリックな秋を演出します。
鳴り具合は好みに合わせていろいろ調整できます、かすかな音で時々鳴るように調整するといい感じ。風鈴を楽しみたいけれど吊せるような軒下がない、風が吹かないので吊しても鳴らない、風が強いので吊すとうるさい、というあなたにお勧めです。
アナサジフルートの上３つの指穴は左手で押さえます。下３つの指穴のうち上２つ―いちばん上から数えて４番目と５番目の指穴―は右手人差指と中指で押さえます。アナサジフルートは大型の笛なので、そろそろ指穴を押さえることが難しいかもしれません。身体をよじったり、いっそ指穴を指の関節と関節の間で押さえたりして乗りきります。
» 指の関節と関節の間で指穴を押さえる方法
音階は上からミレドラソになります。前回せっかく覚えたソ#はもう使いません。これで五音階の音がぜんぶそろいました。ちょっとした曲なら演奏することができます。
» 上からミレドラソ
1. ソドーミレドミー レドーラーソー
2. ソドーミレドミー レーミソー
3. ミソーミレドミー レドーラーソー
4. ソドーミレドミー レードー
一つ一つの音の形をきれいに、気をつけて。長く伸ばす音にはビブラートをかけてみましょう。
演奏の中にヒャラッと入る装飾音は、今指穴を押さえている指…のうちいちばん下の指をパタッとすばやく開けて閉じます。
» 指穴を押さえている指のうち、いちばん下の指をパタパタとさせる
装飾音については次回に詳しく説明します。
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ラドレミーミーミ レミミーー
ミーソーーミーレーー
ドレレーードーラードードー ミレドーー
» こんなふうに吹いてみました
例題中盤の「ミソーミレー」は聴かせどころで、フレーズの中でいちばん高い音が出てきます。長く伸ばす音はビブラートをかけるものですが、このいちばん高いソーの音はわざとビブラートをかけずにまっすぐ伸ばしています。…こうした方がカッコイイ気がしたので。
» いちばん高い音はわざとビブラートをかけなかった
インディアンフルート奏者の真砂秀朗さんがこんな、まっすぐな音を使います。紙飛行機が飛んでいくようにどこまでもまっすぐ伸びる音はもう、ほれぼれします。
一般に、笛の音をまっすぐ伸ばすのは非常に難しいです。しかしインディアンフルートはピッチが安定していますから、他の笛よりは簡単です。特に高い音は強めに息を吹きこむと飽和してふらつかなくなるので、狙ってみる価値はあります。
]]>「北米先住民族の遺産。古代の音色が現代に蘇る。」と題してアナサジフルートを８月から販売しています。それと同時にアナサジフルートの吹き方をブログに連載していまして。今まさに執筆中、かんぜんに昼夜逆転しています。
アメイジング・グレイスはドレミソラの五音階でできていて、運指を途中までしか覚えなくても吹くことができます。簡単だし美しいし練習曲にもってこい。試聴サンプルを録音したら思いのほか出来がよかったので、エコーなどかけてきちんと仕上げました。
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相変わらず聴かせてくれます。広い音域をカバーしていて、特に高音がきれいです。
実は選曲も上手です、みんなが知っていて鼻笛の特性が活きるような曲を用意してくる。人に聴かせるにはこのような判断も重要で、大道芸人としていい腕していると私は一目置いています。
鼻笛に関しては、なんだか他人の演奏ばかり紹介していてサボってるみたいで居心地悪いです。売っている商品の遊び方を余さずブログで紹介する、というのが世界楽器てみる屋の信条なのですが。最近、楽器が増えてきて手が回りません。今、アナサジフルートの吹き方を書きためています。次がティンホイッスル、横笛全般、それから鼻笛って順番でしょうか。
鼻笛に関しては、単発式にトリビアを紹介するようなやり方でいくしかないかなとも思います。
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ラドレミーミーミ レミミーー
ミーソーーミーレーー
ドレレーードーラードードー ミレドーー
» こんなふうに吹いてみました
例題の頭で何カ所か、長く音を伸ばすところがあります。「一音一音そっと静かに吹きはじめること」と前に説明しましたが。このように長く伸ばす音は特に、小さな音からだんだん大きくしながらビブラートをかけるといいです。このへんの要領は日本の演歌とそっくりです。あーあんな感じ、と分かるでしょう。 » 過去の関連記事
» 長い音はだんだん大きくしながらビブラートもかける
音を長く伸ばしながらビブラートをかけると上手っぽく聞こえます。
この例題くらいゆっくりしたビブラートは、本当に息の強さを周期的に変えてます。コツなにも、本当にそのようにゆらゆらと音をゆらしながら吹いています。
もう少し速いビブラートは、インディアンフルートを吹きながらうふふふふっと笑うとできます。ふだんは意識して笑ったりしませんからお腹が気持ち悪いですが、そのうちフルオートでビブラートがかかるようになります。 » 過去の関連記事
実はビブラートをかけずにまっすぐ音を伸ばす方がはるかに難しいです。だからビブラートはできるようになって損はしません。
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